Experimenta el mundo a través del cine. Un blog de Bernardo Palau
Siempre he tenido algunos conflictos con las adaptaciones. He visto libros morir en el cine y otras obras tantas elevarse a niveles que sus propios autores quizás no habían imaginado. Es el eterno debate sobre la posibilidad real de la adaptación, debido a la brecha producida por las diferencias en el lenguaje propio de cada medio, que muchas veces parecieran dificultar la homologación de las experiencias que cada soporte trae consigo.
Desde hace cerca de seis o siete años que soy fiel seguidor de James Lipton y esa joya llamada ‘Desde el Actors Studio’. Sin ir más lejos, muchas de esas entrevistas se transformaron en verdaderas lecciones que me hicieron ver con envidia a los alumnos de aquella escuela neoyorquina, imaginándome más de alguna vez sentado frente a un grande de la talla de Al Pacino, De Niro, o de directores como Scorsese. Aquí un pequeño homenaje a ese pequeño espacio que nos recuerda en cada capítulo que el cine y el teatro son, más allá de las lucas, la técnica, o la distribución, un asunto que trata de personas comunicando a otras personas. Eso, aunque cueste, no se debe perder nunca de vista.
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Una serie de preguntas me nacieron en la inauguración del día Martes en la noche. Las tiro a modo de pregunta, como puntapié inicial de una conversación que amerita café y su par de horas: ¿Llega el cine B al público? ¿logra su función?
Hoy comienza en el Centro Arte Alameda el Festival de Cine B, una intento concreto de acercar al público aquellas cintas pequeñas, con gusto a escuela, que tienen más sudor de los amigos que apoyo de los fondos, más visitas a Youtube que público en los grandes complejos de salas. ¿Cine independiente? Todo el cine en Chile se podría considerar independiente al no realizarse bajo el alero de grandes estudios o canales de televisión. Hablamos aquí de “guerrilla filmmaking”: un cine que pelea desde un rincón del mundo utilizando el digital para filmar, el Internet para distribuir y cuya supervivencia en el tiempo estará dada, en gran medida, por un factor que debiera ser objeto de reflexión a nivel académico: llegar a las audiencias.
Quedan todos cordialmente invitados a ver mi cortometraje “Belén”, el Viernes 11 a las 19.30 hrs. Próximamente, comentarios sobre el Festival.
No es novedad que las series de televisión generan un nivel de fanatismo y devoción que quizás ningún otro género televisivo logra en sus espectadores. Al acercarse el final de temporada somos cada vez más los que nos programamos agenda en mano para no perder por ningún motivo ese momento que no solo cerrará la trama de lo que vimos, sino que además nos dará una idea de lo que se nos viene por delante. Se trate de un grupo de desconocidos en una extraña isla, un médico brillante con cero humanidad, o un asesino serial que se descarga matando villanos en nombre de la ley, año a año parecieran aparecer un sinnúmero de nuevas tramas y nuevos personajes que tienen todos un punto en común: nos mantienen pegados al televisor. ¿Qué hay detrás de esto?
En un extraño pero interesante sitio gringo encontré una lista de secuelas que se están preparando y que, tarde o temprano, llegarán a alguna pantalla (algunas al cine, otras al dvd). Está claro es que las secuelas (o las precuelas, que en el fondo, son lo mismo) son tremendo negocio, sin embargo me cuesta pensar que la gente no se va a cansar algún día de tanta repetición…
El tercer largometraje de Bize se perfilaba, al igual que sus largometrajes anteriores, como un experimento desafiante en todo sentido, con la diferencia de que este proyecto requeriría, aún más que los dos anteriores, un prolijo trabajo de guión, no a nivel de diálogos si no más bien de acciones. El resultado es interesante, sin embargo hay algo que pareciera no andar bien. No sabría decir si es el guión, la falta de unidad o que simplemente la película terminó como una buena idea que se quedó corta en su ejecución.
A estas alturas ya está todo -o casi todo- dicho. Sin embargo, no puedo dejar de pensar en la gran variedad de oficios que Pollack ejerció durante su vida. Productor, actor, director, e incluso director de fotografía (en su documental sobre el arquitecto Frank Ghery). Pollack fue y es un sello de calidad.
Nunca he sido un gran fan de Batman o de cualquier superhéroe escrito, dibujado o filmado, sin embargo la última entrega del hombre murciélago, su innovadora campaña viral y las tristes circunstancias que rodean la película, me tientan a esperarla como un fanático más.
Analizar el cine de Raúl Ruiz es complejo desde cualquier punto de vista, principalmente debido a que hablamos de un autor particular que responde a cánones muy diferentes a los que sigue la industria hollywodense y que además, como propone en su ‘Poética del cine’, se intenta alejar del paradigma aristotélico según el cual el conflicto es lo que mueve al relato. Este aspecto lo hace ser un cine difícil de ver, sin embargo sumamente atractivo visualmente hablando, plagado de alegorías y de dobles lecturas.
