Pensando el cine con Godard

Siempre se ha hablado de la importancia de la crítica cinematográfica como una forma de pensar el cine,  sin embargo al mirar el amplio panorama de la crítica uno se encuentra con dos grandes corrientes: los críticos de la prensa de espectáculos- que cuentan la película, hacen un par de comentarios y dibujan estrellas como una profesora de kinder lo hace en la mano de sus alumnos- y, por otro lado, los críticos academicistas quienes muchas veces se pierden en darle sentido social, político, semiológico y a veces, solo a veces, estético a lo que ven. Sin embargo, para suerte nuestra, resulta haber un punto intermedio. Uno donde la obra no se tasa en estrellas, ni tampoco se valora por valorar, ni se encuentra sentido a algo que para el común de los mortales no lo tiene. El punto medio, ese necesario punto medio, lo da Godard en el libro Jean Luc Godard por Jean Luc Godard, recopilación de críticas publicadas por el crítico-director en Cahiers du Cinema y otros medios.

Siempre los mismos: comentarios sobre el Fondo para largometrajes 2009

Hace unos días salió publicada la lista de preseleccionados para el Fondo Audiovisual en su línea de largometrajes 2009 y, como otros años, comienza a aflorar viejas polémicas ligadas a esta convocatoria. La frustración de participar y esperar, sólo para ver que no se ganó, se transforma rápidamente en rabia al ver que anualmente se repiten los mismos ganadores y las misma temáticas. La pregunta entonces sobre la finalidad de los fondos públicos surge nuevamente. ¿Por qué no favorecer a nuevos realizadores en vez de financiar el trabajo de algunos que cuentan con el currículum para atraer inversionistas privados?

Comedian

El año 1998 uno de los sitcoms más éxitosos de todos los tiempos llegó a su fin. Curiosamente, a diferencia de muchos otros, Seinfeld terminó no porque lo cancelaran sino debido a que su protagonista, co-creador y productor ejecutivo Jerry Seinfeld decidió ponerle fin. Nadie entendió la razón y todos, especialmente el resto del elenco, quedaron flotando con el fin de una serie que podría haber seguido por años. El mismo año, Jerry Seinfeld hizo otro acto insólito al decidir ‘enterrar’ las rutinas que le habían dado un nombre en el medio norteamericano. Así nació el especial “I’m telling you for the last time” (Te lo digo por última vez) el cual comenzaba con una gran escena de funeral en que Seinfeld enterraba -acompañado por grandes humoristas- un ataúd con todo su material. Pues bien, si cree que renunciar a un programa en su cúspide requiere valor y que decir por última vez rutinas trabajadas por años es un acto kamikaze, el paso siguiente fue aún más allá: un documental donde Seinfeld empieza de cero.

Clichés indies

Todos los géneros tienen sus clichés, no por nada, los gringos han hecho varias películas-basura del tipo “no es otra tonta película americana” donde se ríen de estas tontas manías… ¿El cine independiente norteamericano es un género en sí mismo? Quizás en la definición no, sin embargo, al igual que cuando definimos el cine de otras latitudes, cuando hablamos de cine independiente norteamericano también hablamos de ciertas temáticas, ciertos personajes, estilos comunes, etc.

Man on Wire

Un gran documental suele tener un tremendo personaje y esta no es la excepción. Philippe Petit rayaba por caminar sobre una cuerda -un cable mas bien- que ponía donde hubiera un lugar elevado para caminar. Un día, en el dentista, leyó que se construirían en Nueva York dos torres altísimas y en su mente comenzó a soñar sobre lo que sería caminar entre esas dos magnas construcciones.

Synecdoche, New York

Cuando uno ve películas como ésta cae en el maldito juego de las expectativas ¿Cómo hablar suficientemente bien de una película para motivar que la gente la vea y al mismo tiempo no ser muy categorico para que al verla no hayan demasiadas expectativas que cumplir? Solo diré que como buena película que es, ‘Synecdoche, New York’ aguantó una segunda revisión. No solo la aguantó: me dio razones para una tercera. El debut en la dirección del genio Charlie Kaufman -guionista de Quieres ser John Malkovich y Adaptation- es una película sincera y sin pretensiones, que no teme meterse en aguas profundas.

La Búsqueda

Un amigo me decía que el cine de Wenders era un acto poético pues mezclaba el cine alemán y el cine hollywoodense en cada película. No sé si podríamos hablar de un acto poético, pero lo que sí concuerdo es que el cine de Wenders siempre ha sido fruto de una mezcla extraña, trayendo consigo un cine muy particular.  ’La Búsqueda’ es -valga la rebundancia- una búsqueda de sentido, de pasado, de lo que fui para ver lo que soy.

Del teatro al cine: sin caer en el plano-contraplano

Cuando se adapta del teatro al cine, el resultado tiene grandes posibilidades de convertirse en una buena película. Sin embargo, existe una alta probabilidad de caer en un aspecto determinante, como su lenguaje visual. He visto por casualidad varias películas que provienen del teatro últimamente, que a pesar de ser grandes historias, tienen una deuda importante con la cámara.

Cuando se actúa de sí mismo

Hubo un tiempo en que yo defendía a Héctor Noguera. En serio, dijeran lo que dijeran, yo lo defendía. Lo vi varias veces en el teatro y hasta en una oportunidad me acerqué a él por que su actuación me pareció demasiado buena (fue en Novecento, si mal no recuerdo). Pues bien, aunque no me arrepiento de lo que hice, pasa el tiempo y uno se comienza a poner más exigente en todo sentido. Tal como uno deja ciertos hábitos, como el vino en caja, dejé de creer en Noguera. Nada personal, de hecho, reconozco que tiene sus momentos, pero simplemente me aburrí de verlo actuando de sí mismo una y otra vez. Más que del actor, me aburrí de quienes son siempre ellos mismos al actuar. Pensemos en alguien como Richard Gere, ¿qué diferencia hay entre el Richard Gere de Pretty Woman y … no sé, cualquier película donde actúe él?

Todos queremos hacer una película

Hoy  todos quieren hacer una película. Ejemplo: hombre en sus treinta y tantos, casi cuarenta, sufre grave enfermedad de la cual se salva airoso. Viene la revelación, la epifanía de la vida:¡tengo que hacer una película! Mucha plata, muchas copias, mucha prensa…cero historia y evidente fracaso artístico-comercial. ”Plantar un árbol, tener un hijo, ¿hacer una película?” ¿Desde cuándo?